相对于奥特曼以后的作品，这一部除了战地狂欢的气氛外，情节推进还是挺清晰的，桥段丰富，节奏紧凑.
不过主角们的态度看似玩世不恭，其实基本还是主流的白人男性自由主义精英的价值观的自我暴露. 讽刺天主教信仰，集体主义的军事纪律. 看似有黑人平权的表达，实则是拉拢性质，对亚洲民族的观点则不是未开化的仆人，就是可随便玩弄的妓女，连语言都成了嘲笑的对象，如古罗马殖民者一般在他国的土地上搞橄榄球赛自娱自乐，完全一副拒绝平视非美文化的姿态. 最过分的是浓重的男权心理，女性不但要在外貌上取悦男性，还要能牺牲身体服侍男性才能被得到尊重（顺便取笑了一下同性恋者心智不健全，需要被开导回归正轨），而像护士长这个依靠自己努力获得高军衔地位的新女性，则不断被作弄孤立侮辱，直到重新回到身心都从属于男性的弱者地位时，才被导演罢休. 整部电影在文本层面上完全是对阶级史观的忠实再现：生产关系的发展拉大了贫富差距，拿破仑带来了平民革命的幽魂，阶级间的隔阂与缺乏互信终究发展成了仇恨，在曼彻斯特的广场上一触即发. 在影像层面上相对应的，是一个“填满缝隙”的过程，即用考究的摄影调度、慷慨激昂的演讲姿态和省略转场，直接并置时空的蒙太奇将一个无甚新意的架子填充成连续的影像. 所以无论迈克李的视听手段再怎么炉火纯青，他的电影都仍然存有某种经典的，“前现代”的气质. 一切都自足地在摄影机的注视下运转，但并不存在罗兰巴特所谓的那种“刺点”来穿透影像，从而与外在产生呼应. 从这个角度来讲，《最近的远方》永远是一部温和的历史电影，而迈克李也永只能是一个温和的左派：彼时统治阶级的失职永远可以被归因为乔治王子的跋扈、上议院官员的傲慢和地方官的凶恶，而不是相反. 一部历时三年行程万里心语拍摄的诗意电影《最近的远方》，有爱的地方就是最近的远方. 梦幻超然情真意切的呼唤，讲述竹海女孩和都市美女偶然相遇心灵相通的故事，令人感动落泪灵魂觉悟. 童年导演一路追问一路追寻，千山万水千难万险，人生就是无尽风雨和无限风光的交集走读携手前行，让弱者坚强的精神和强者温柔的情怀开启爱心对话和智慧交流.
